Spotify und SoundCloud für Musiker: ein Praxisleitfaden

Spotify und SoundCloud streamen beide Musik, doch für Kreative erfüllen sie unterschiedliche Aufgaben. Auf Spotify verbringen viele Menschen einen großen Teil ihrer täglichen Hörzeit, über Playlists, Empfehlungen und gespeicherte Bibliotheken, und die Musik gelangt über einen Distributor oder ein Label dorthin. SoundCloud dagegen ist eine offene Upload-Plattform mit ausgeprägter Community-Kultur, auf der Demos, Remixe, DJ-Mixe und unfertige Stücke neben fertigen Veröffentlichungen stehen.

Viele unabhängige Künstler nutzen beide. SoundCloud dient dazu, Ideen zu testen, früh etwas zu teilen und direkt mit Hörern und anderen Produzenten ins Gespräch zu kommen. Spotify ist der Ort für offizielle Veröffentlichungen, und dort können Playlists einen Song zu Menschen tragen, die Sie noch gar nicht kennen.

Beide Plattformen ändern regelmäßig ihre Creator-Tools, Tarifnamen und Teilnahmebedingungen. Die folgenden Grundsätze bleiben nützlich, aber prüfen Sie die aktuellen Hilfeseiten der jeweiligen Plattform, bevor Sie Entscheidungen treffen, bei denen es um Geld oder Rechte geht.

Unabhängige Künstler können einen Song nicht einfach bei Spotify hochladen, wie es bei SoundCloud möglich ist. Stattdessen liefert ein Distributor oder ein Label Audio, Artwork und Metadaten an Spotify und andere Streamingdienste, zieht die Einnahmen aus der Tonaufnahme ein und zahlt sie an Sie aus. Distributoren unterscheiden sich darin, welche Gebühren sie erheben, welchen Anteil sie behalten, wie schnell sie auszahlen und welche Extras sie bieten. Lesen Sie daher deren Bedingungen, bevor Sie sich festlegen.

Bereiten Sie jede Veröffentlichung sorgfältig vor: ein fertiges Master, Artwork nach den Vorgaben des Distributors, korrekte Titel, Featuring-Künstler und Songwriter-Angaben. Kennungen für die Aufnahmen vergibt in der Regel der Distributor. Die Vergütung für das Songwriting ist von den Einnahmen aus der Aufnahme getrennt, daher sollten Songwriter ihre Werke zusätzlich bei einer Verwertungsgesellschaft wie der GEMA oder bei einem Musikverlag beziehungsweise Publishing-Administrator anmelden.

Verwenden Sie bei jeder Veröffentlichung exakt denselben Künstlernamen und prüfen Sie ihn bei der Einrichtung, denn ein mehrdeutiger Name kann dem Profil eines anderen Künstlers zugeordnet werden. Wählen Sie einen Veröffentlichungstermin, der mehrere Wochen in der Zukunft liegt, damit Ihnen Zeit bleibt, Ihr Profil vorzubereiten und den Song vor dem Start vorzuschlagen.

Jeder kann ein SoundCloud-Konto anlegen und mit dem Hochladen beginnen. Kostenlose Konten haben ein begrenztes Upload-Kontingent, während bezahlte Künstlertarife es erweitern und zusätzliche Werkzeuge bieten, etwa tiefere Statistiken, Promotion-Funktionen und in vielen Märkten auch die Verteilung an andere Streamingdienste sowie Möglichkeiten, an Wiedergaben zu verdienen.

Jeder Upload hat Einstellungen, die man verstehen sollte. Ein Track kann öffentlich oder privat sein, und private Freigabelinks eignen sich gut, um unveröffentlichte Musik an Mitwirkende, Labels oder Journalisten zu schicken, ohne sie zu veröffentlichen. Klare Titel, ein passendes Genre, relevante Tags, eine Beschreibung mit Credits und ein starkes Artwork helfen Menschen, den Track zu finden und ihm zu vertrauen.

Laden Sie nur hoch, was Ihnen gehört oder wofür Sie eine Erlaubnis haben. SoundCloud setzt eine Inhaltserkennung ein, deshalb können Tracks mit fremden Aufnahmen gesperrt oder entfernt werden, und bei Remixen, Bootlegs und DJ-Mixen ist besondere Sorgfalt nötig. Lesen Sie die Urheberrechtsregeln von SoundCloud, bevor Sie etwas veröffentlichen, das auf dem Werk anderer aufbaut.

Sobald Ihre erste Veröffentlichung live ist oder über Ihren Distributor terminiert wurde, beanspruchen Sie Ihr Profil über Spotify for Artists. Dann können Sie eine Biografie und Fotos hinzufügen, einen Artist Pick als Hervorhebung oben auf Ihrer Seite wählen, kurze Loop-Visuals zu Tracks ergänzen und über unterstützte Partner anstehende Konzerte oder Merchandise zeigen.

Das wertvollste Werkzeug ist das Pitching. Vor der Veröffentlichung können Sie der Redaktion von Spotify einen unveröffentlichten Song mit Angaben zu Genre, Stimmung und Hintergrund vorschlagen. Eine Playlist-Platzierung ist nie zugesagt, doch wer weit vor dem Veröffentlichungstermin vorschlägt, gibt den Redakteuren Zeit zum Anhören und hilft dem neuen Song, Ihre bestehenden Follower zu erreichen.

Auf SoundCloud funktioniert Ihr Profil eher wie eine Social-Media-Seite. Nutzen Sie einen wiedererkennbaren Avatar und Header, eine kurze Biografie und Links zu Ihren anderen Plattformen, und heben Sie die Tracks hervor, die neue Besucher zuerst hören sollen, sofern Ihr Tarif das erlaubt. Halten Sie Namen, Bilder und Tonalität auf beiden Plattformen einheitlich, damit Fans Sie überall wiedererkennen, wo sie Ihnen begegnen.

Spotify for Artists zeigt Hörer, Streams, Speicherungen, Playlist-Aufnahmen, Follower und die Herkunft der Streams, etwa aus Ihrem eigenen Profil, aus persönlichen Playlists der Hörer, aus algorithmischen oder aus redaktionellen Playlists. Außerdem schlüsselt es Standorte und grobe demografische Daten des Publikums für jeden Song und für Ihren gesamten Katalog auf.

Schauen Sie über die reinen Stream-Zahlen hinaus. Wenn viele Hörer einen Song speichern oder in eigene Playlists aufnehmen, zeigt das echtes Interesse und speist tendenziell die Empfehlungssysteme, während Wiedergaben, die überwiegend aus einer einzigen redaktionellen Playlist stammen, nach dem Ende der Platzierung nachlassen können. Standortdaten helfen bei der Entscheidung, wo Sie Konzerte spielen oder Ihre Promotion bündeln.

Die Statistiken von SoundCloud umfassen Wiedergaben, Likes, Reposts, Kommentare und die Orte, an denen Hörer Ihren Track gefunden haben, mit mehr Details in bezahlten Tarifen. Zeitgebundene Kommentare liefern eine qualitative Ebene, weil sie zeigen, welche Momente eines Tracks Reaktionen auslösen. Werten Sie die Zahlen wöchentlich oder nach jeder Veröffentlichung aus statt täglich, und vergleichen Sie die Ergebnisse vor und nach einer bestimmten Promotion, um zu erfahren, was wirkt.

SoundCloud belohnt Beteiligung. Antworten Sie auf Kommentare, reposten Sie Tracks von Künstlern, die Sie wirklich mögen, arbeiten Sie mit anderen Produzenten zusammen und teilen Sie Werke in Arbeit. Beziehungen, die so entstehen, führen oft zu Remixen, Features und gemeinsamen Zielgruppen, die kein Algorithmus hätte erzeugen können.

Spotify ist weniger auf Austausch ausgelegt, deshalb findet der Community-Aufbau meist anderswo statt und führt die Hörer dann zu Ihren Veröffentlichungen. Teilen Sie Release-Links in Ihren sozialen Kanälen und in Ihrem Newsletter, erstellen Sie als Künstler Playlists, die Ihre Musik mit inspirierenden Songs mischen, und nutzen Sie Ihr Profil, um Konzerte und Merchandise zu zeigen.

Meiden Sie alles, was Zahlen künstlich aufbläht. Bezahlte Angebote für Streams, Wiedergaben oder Follower verstoßen gegen die Regeln beider Plattformen: Spotify entfernt künstliche Streams und kann Tantiemen zurückhalten oder Veröffentlichungen entfernen, und Distributoren können gegen beteiligte Konten vorgehen. Halten Sie sich an die Nutzungsbedingungen von Spotify und SoundCloud und wachsen Sie mit echten Hörern, auch wenn es länger dauert.

Ein praxistauglicher Ablauf sieht so aus: Teilen Sie rohe Demos privat auf SoundCloud mit Mitwirkenden, sammeln Sie Feedback und veröffentlichen Sie ausgewählte Ausschnitte öffentlich, um zu sehen, wie die Hörer reagieren. Stellen Sie den stärksten Track fertig, liefern Sie ihn über Ihren Distributor mit einem Termin in mehreren Wochen aus und schlagen Sie ihn über Spotify for Artists vor.

Verweisen Sie nach der Veröffentlichung Ihre SoundCloud-Follower auf die Spotify-Version und nutzen Sie SoundCloud für Extras wie erweiterte Edits, Live-Aufnahmen oder Remixe, die Sie teilen dürfen. Prüfen Sie einige Wochen später beide Dashboards, notieren Sie, welche Quellen und Städte am besten abgeschnitten haben, und planen Sie damit die nächste Veröffentlichung.

Wenn Sie Profile für eine Band oder ein Label verwalten, führen Sie jedes Creator-Konto mit einer E-Mail-Adresse, die Sie selbst kontrollieren, nutzen Sie starke, einmalige Passwörter in einem Passwortmanager und geben Sie Teammitgliedern, wo die Plattform es unterstützt, eigene Zugänge, statt ein gemeinsames Login zu teilen. rStock steht in keiner Verbindung zu Spotify oder SoundCloud, und jedes Konto, das Sie nutzen, sollte deren Nutzungsbedingungen einhalten.