Czym jest CapCut i której wersji użyć
CapCut to edytor wideo dostępny jako aplikacja mobilna, program na komputery z Windows i macOS oraz edytor internetowy działający w przeglądarce. Zyskał popularność wśród twórców krótkich form i wciąż jest blisko związany z TikTokiem, na przykład dzięki publikowaniu gotowych filmów prosto na tę platformę, ale wystarcza również do filmów na YouTube, prezentacji produktów, poradników i reklam.
Aplikacja mobilna idealnie nadaje się do szybkiego montażu materiału nagranego tym samym telefonem. Wersja na komputer lepiej sprawdza się przy dłuższych projektach, kilku ścieżkach wideo i audio, precyzyjnym przycinaniu i dużych plikach. Edytor internetowy jest wygodny na komputerze, na którym nie możesz zainstalować oprogramowania. Po zalogowaniu pamięć w chmurze pozwala przenosić projekty między urządzeniami, choć miejsce na dane i część funkcji zależą od planu.
CapCut ma poziom bezpłatny i płatną subskrypcję Pro, która odblokowuje dodatkowe efekty, zasoby i narzędzia. Funkcje często się zmieniają i mogą różnić się w zależności od platformy i regionu, a sama aplikacja nie jest dostępna w każdym kraju, więc jeśli opisanego tu narzędzia brakuje, może być ukryte za planem płatnym albo nie dotarło jeszcze do twojej wersji.
Oś czasu w praktyce: podstawowy montaż
Każdy montaż zaczyna się od zaimportowania klipów do nowego projektu i ułożenia ich na osi czasu. Użyj funkcji dzielenia, by przeciąć klip w miejscu kursora, usuń niepotrzebne fragmenty i przeciągnij krawędzie każdego klipu, by przyciąć jego początek i koniec. W filmach z mówiącą osobą wycięcie pauz i przejęzyczeń to największa pojedyncza poprawa, jaką możesz wprowadzić.
Proporcje obrazu ustaw na początku: pionowe dla TikToka, Reels i Shorts, poziome dla YouTube i prezentacji, kwadratowe dla niektórych kanałów. Zmiana później oznacza ponowne ustawianie każdego klipu i warstwy tekstu. Jeśli potrzebujesz jednego filmu w kilku formatach, pomóc mogą narzędzia CapCuta do zmiany kadrowania, tam gdzie są dostępne.
Klipy nakładaj warstwowo, by uzyskać ujęcia typu obraz w obrazie lub przebitki, umieszczając nakładki nad główną ścieżką. Zmieniaj szybkość dla ujęć poklatkowych lub zwolnionego tempa, a klatek kluczowych używaj do animowania położenia, skali lub przezroczystości w czasie, na przykład do powolnego przybliżenia produktu. Przejścia niech będą proste; zwykłe cięcie to zwykle najczystszy wybór, a efektowne przejście przy każdym cięciu szybko wygląda amatorsko.
Szablony, efekty i kiedy z nich zrezygnować
Szablony pozwalają wrzucić własne klipy i zdjęcia do gotowego montażu z ustawionym już czasem, efektami i tekstem. Przydają się przy trendach, szybkich postach w mediach społecznościowych i do nauki, jak doświadczeni montażyści nadają filmowi tempo. Przyjrzyj się, jak cięcia dobrego szablonu trafiają w rytm, a potem spróbuj zbudować podobne montaże samodzielnie.
Wadą jest to, że popularne szablony są widzom dobrze znane, a niektóre opierają się na muzyce, której licencja może nie pasować do zastosowań biznesowych. W treściach marki stwórz raczej własny, powtarzalny wygląd: spójną czcionkę i kolor napisów, planszę otwierającą oraz styl belki z podpisem, których użyjesz w kolejnych filmach.
Efekty, filtry i naklejki kuszą, ale powinny wspierać przekaz, a nie go dekorować. Podstawowe korekty kolorów, takie jak ekspozycja, kontrast, nasycenie i balans bieli, zwykle robią dla jakości więcej niż jakikolwiek filtr. Te same korekty zastosuj do wszystkich klipów z tej samej sceny, żeby ujęcia do siebie pasowały.
Napisy automatyczne i tekst na ekranie
Napisy są ważne, bo wiele osób ogląda filmy bez dźwięku i bo czynią je dostępnymi dla widzów niesłyszących lub słabosłyszących. Funkcja napisów automatycznych w CapCucie transkrybuje mowę w twoim filmie i umieszcza na osi czasu tekst z wyliczonym czasem. Przed jej uruchomieniem wybierz język wypowiedzi, by zwiększyć trafność.
Zawsze sprawdzaj tekst. Automatyczna transkrypcja radzi sobie słabo z imionami i nazwiskami, nazwami marek, słownictwem technicznym, mocnym akcentem i szumem w tle. Odtwórz film z widocznymi napisami i popraw każdy błąd, bo jedno złe słowo w nazwie produktu wygląda niedbale. Długie linie dziel na krótsze fragmenty, by widzowie mogli je wygodnie czytać.
Stylizuj napisy pod platformę. Trzymaj je z dala od miejsc, w których pojawiają się przyciski i opisy samej aplikacji, użyj czytelnej czcionki z obrysem lub tłem dla kontrastu i zachowaj jeden styl w całym filmie. W zależności od wersji i planu aplikacja na komputer może też pozwalać wyeksportować napisy jako osobny plik, co przydaje się na platformach obsługujących napisy dla niesłyszących.
Czysty dźwięk i muzyka w tle
Widzowie wybaczają przeciętną jakość obrazu znacznie łatwiej niż zły dźwięk. Nagrywaj blisko mikrofonu, a potem użyj narzędzi audio CapCuta, by zredukować szum tła i wyrównać głośność. Muzykę trzymaj wyraźnie poniżej głosu, obniżając całą ścieżkę muzyczną albo używając klatek kluczowych, by przyciszać ją tylko wtedy, gdy ktoś mówi.
Znaczniki rytmu pomagają ciąć do muzyki. Zaznacz uderzenia w utworze ręcznie albo pozwól aplikacji je wykryć, tam gdzie taka opcja istnieje, i przyciągaj do nich cięcia, by montaż miał rytm. Efekty dźwiękowe dobrze podkreślają momenty, ale ich odrobina wystarcza.
Głosy z syntezatora mowy przydają się do wersji roboczych i szybkich klipów do mediów społecznościowych, ale prawdziwy głos zwykle buduje więcej zaufania w poradnikach i filmach marki. Jeśli używasz głosu syntetycznego, wybierz taki, który pasuje do odbiorców, i sprawdź, jak wymawia nazwy i terminy.
Muzyka i zasoby do użytku komercyjnego
Tu wielu twórców i firm wpada w kłopoty. To, że utwór jest dostępny w aplikacji do montażu, nie znaczy, że wolno go użyć gdziekolwiek i w dowolnym celu. Muzyka w aplikacjach do montażu dla mediów społecznościowych jest często licencjonowana do określonych zastosowań, a utwór, który jest w porządku w prywatnym poście, może nie mieć zgody na reklamę, projekt dla klienta czy film na innej platformie.
Gdy film promuje firmę, produkt lub usługę, używaj dźwięku wyraźnie dopuszczonego do użytku komercyjnego. Jeśli CapCut oznacza muzykę, szablony lub efekty jako odpowiednie do zastosowań komercyjnych, wybieraj spośród nich; jeśli nie mówi nic, niczego nie zakładaj. Przed publikacją przeczytaj aktualny regulamin CapCuta dotyczący biblioteki muzyki i zasobów.
Inne pewne źródła to serwisy z muzyką bez opłat licencyjnych z jasną licencją, muzyka zamówiona na zlecenie i biblioteki oferowane przez platformę, na której publikujesz; TikTok na przykład daje kontom firmowym bibliotekę muzyki przeznaczonej do użytku komercyjnego. Notuj, skąd pochodzi każdy utwór i na jakiej licencji, żeby móc szybko rozstrzygnąć zgłoszenie naruszenia praw autorskich lub wyciszony film.
Ustawienia eksportu, które dobrze wyglądają wszędzie
Dopasuj ustawienia eksportu do miejsca docelowego. Na większości platform społecznościowych praktycznym standardem jest 1080p. Eksportuj w 4K tylko wtedy, gdy materiał nagrano w 4K, a platforma to obsługuje, bo skalowanie w górę materiału o niższej rozdzielczości zwiększa rozmiar pliku, nie dodając szczegółów.
Zachowaj częstotliwość klatek taką jak w materiale, najczęściej 24, 25, 30 lub 60 klatek na sekundę, bo jej zmiana może powodować zacinanie się ruchu. Jeśli chodzi o przepływność, zalecane ustawienie lub wyższe jest zwykle dobrym kompromisem; niska przepływność zmniejsza pliki, ale w szybkim ruchu i w ciemnych scenach pojawiają się blokowe artefakty. MP4 to najpowszechniej akceptowany format.
Przed eksportem obejrzyj cały film na pełnym ekranie, sprawdź koniec osi czasu pod kątem domyślnego klipu końcowego lub znaku wodnego, który dodają niektóre wersje, i potwierdź proporcje obrazu. Po wgraniu obejrzyj opublikowaną wersję na telefonie, bo tak zobaczy ją większość widzów.
Prywatność, konta i dobre nawyki
Loguj się na konto, które kontrolujesz, i chroń je unikalnym hasłem oraz weryfikacją dwuetapową, jeśli jest dostępna, zwłaszcza gdy trzymasz projekty w chmurze, gdzie mogą znajdować się niepublikowane materiały klientów. Jeśli montujesz materiał poufny, przeczytaj regulamin i politykę prywatności CapCuta, by zrozumieć, jak traktowane są wgrywane pliki, zanim zapiszesz je w chmurze.
Porządkuj projekty: jeden folder na projekt z surowym materiałem, muzyką razem ze szczegółami jej licencji i eksportami nazwanymi według wersji, żeby móc wrócić do wcześniejszego cięcia, gdy klient zmieni zdanie.
Niezależnie od tego, czy korzystasz z CapCut Pro w ramach własnej subskrypcji, zespołu, czy dostępu oferowanego przez niezależny sklep na marketplace takim jak rStock, przestrzegaj regulaminu CapCuta dotyczącego tego, jak można używać kont i subskrypcji. rStock nie jest powiązany z CapCutem.